周末的傍晚，东京湾一年一度的烟花。日本人把烟花称为花火，花和火，绽放的高点都如此短暂，在夏天的夜空中，映着东京湾的海水，日本人对瞬间和美的体会，除了春天短暂的樱花，其实无处无时不在。

请了一对朋友和他们的女儿来家里看花火。33层高的大窗户，正面对东京湾，看花火，也看在桥上看花火的人们。

朋友的女儿出生在日本，5岁时被父母送回上海接受中文教育。两个月前回到东京打算上中学。小女孩和我一样，要学习已经彻底忘记的新语言，要面对陌生的城市和生活，要开始和不同的人打交道。朋友说她不喜欢学习日语，不主动开口讲日语，所以每次见面，总是鼓励我们俩互相练习口语，每每被我们俩一起拒绝。她有11岁的自尊心，我有30+的自尊心。还有，我们都有女性的自尊心。

她喜欢看书，不过，当她从我的书橱里挑出了《爱情笔记》并拿给父母征求意见时，着实让我们这些成年人吃惊不少。我告诉她这本书是一个捷克作家写的，可能太深了不适合她看。实际上这本书我也觉得不太好看。广告词说是捷克的另一个“米兰昆德拉”，可他的文字远没有昆德拉的知识分子气息重，我看了一半便放下了。11岁的小女孩挑选这本完全是因为书名里有“爱情”这两个字。虽然最终因为父母不允许看，她把书放回去了，但她挑选这本书的坦然，还是让我忽然感觉到孩子的世界的单纯。

烟花燃放了一个半小时，当大人们回到房间喝茶说话时，我陪着她继续在阳台上为那猝然升空的一朵朵花火欢叫。东京湾每天都看得到的璀璨夜景，使烟花更像是地上的建筑物在天空的倒影。当我们俩被这天与地的花与火弄得有点晕眩时，小女生突然开口跟我说：

“我读过的最十三的爱情小说里面写，12点，在摩天轮的最高点，两个相爱的人亲吻，就永远不会分开。”

她指着远处富士电视台旁边的摩天轮，说：“就是那样的摩天轮。”

“你说，那是真的吗？”她问我，随后说：“我觉得这个老怪的，所以这本小说我不喜欢看的。你觉得呢？”

看着摩天轮的脸庞，被花火映着，好像罩在一层光圈里，一双眼睛亮亮的看着我，等我给答案。

是真的吗？在12点，摩天轮的最高点，亲吻，再也不分开。我没做过的事情，给不出答案啊。所以，答案，连我自己也想知道。

“也许是那个情景太极端了，和你平时的生活都不同，你就会觉得奇怪和不能接受。”我只能胡乱给答案，一边琢磨她懂不懂“极端”的意思。不过，我知道她说不喜欢这本书，并不是说她不喜欢这样的爱情景色。我确切地知道这一点，非常确切地知道。

天空又升起了光艳，那是个巨大的摩天轮。当摩天轮升到最高点时许下的心愿，一定能实现吗？如果是真的，我许下的心愿，一定是关乎爱情的吗？

 

 

八月，东京的夏天真的到来了。湿热，加上没有烟尘遮拦的阳光，把隅田川里原本徜徉的鱼都热傻了。

早上的电车里，日本男仍然西装笔挺，一边打瞌睡，一边用小手帕擦试额头和脖颈淌下的汗。夏季要求空调的设定不得超过26度，除了我的日语学校，似乎所有日本人都在遵守。大概是考虑到学校里都是外国人，老师网开一面吧。

这时候，能去哪里呢？去箱根吧。

箱根在东京西南，从新宿乘车不过1小时40分钟，是个有山有海有温泉的好地方。这里属于富士山的火山地带，温泉自然大大的有。因为距离东京不远，几乎成了东京人的后花园。所谓“日帰りの旅“，也就朝去晚回的意思。

一日往返太匆忙了，箱根好玩的地方不少，这里按图索骥，晒晒我在箱根看的，玩的，乘的，和密西的。

1。大涌谷

火山地形造就的地热，从千年前喷射到今。乘缆车到大涌谷站下来，鼻子里就感觉到强烈的硫磺味道。据说温泉的水质不同，疗效也不同，看大涌谷周边水槽中淌出的水，几乎都是乳白色，汩汩地冒着热气，估计非得降了温才能给人泡，真是名副其实的温泉。和在西藏羊八井的地热煮蛋不同，这里的鸡蛋，丢到水里，再提上来时蛋壳已经变成黑色，彻底的黑色食品，据说吃一个能延寿7年。难怪人皆之。其实，何止是鸡蛋变黑，这里的hello kitty也是黑人版，全日本独此一地吧。

2。缆车

从东京乘小田急线到小田急（城市名），再转乘列车到元箱根，就进入箱根地界。箱根的交通系统由小田急公司经营，出发前在新宿的小田急旅游公司买一张箱根的三日游通行券，就可以自由乘坐箱根的各种交通工具，包括登山巴士、空中缆车、海盗船、有轨电车，火车等，非常方便。为了节省出泡美术馆的时间，我们第一天就乘登山巴士穿过箱根山、乘海盗船徜徉芦の湖、乘缆山从空中鸟瞰大涌谷，最后坐有轨电车回到酒店，把通行券用到足。

海盗船不过是打扮的花花绿绿的游览船，在芦の湖上看到箱根的标志性景致：宁静的水面，红色的神社的鸟取，远处的富士山盖着雪的山顶。这一天，天时雨时晴，富士山无缘一见，只看到云朵在箱根的山岭间穿来穿去，把大片的阴影投在散落于山间的彩色的小小的楼宇上。

从湖边被缆车带到空中，啊！开始还能看到脚下的树梢，稍乎雾气把一切都隔绝了。只有同一个缆车里的两个日本小孩子，踊跃地站在缆车前段，不时回头打量正在打量他们俩的我们。

3。杉木林

600年前种植的杉木，到今天已经长到有50米高，在夏季这里是一等一的避暑小径。这些植物生在日本是幸运，历史上日本虽有战乱，但从无朝代更迭，在安稳的世道，植物也能安心生长，没有被砍伐或者焚毁之虞。

LG让我给拍照，却拍了一张他在杉木下的“蚂蚁照”（树下的白色小点是LG），以反衬杉木的高大。坏蛋如我。

4。日式酒店

推开酒店房间的门，才意识到这是第一次住日式酒店。地板是踏踏米来的，椅子有靠背有椅面却没有腿，坐下去的时候，上身无甚异样，两条腿只能“藏”在矮桌下。发愁地看看硬梆梆地地板，LG宣布说他开始想念家里的大肥床。好在，泡了澡回来，服务员已经把床铺好了，其实就是在地板上铺好两套被褥，看上去却熨贴了许多。吃了日式晚餐，“藏好腿”，就着矮桌喝两杯绿茶，窗外是黑黝黝的山影，这一觉，睡得多么香甜。

5。玻璃美术馆

第二天的时间完全留给美术馆。箱根真是个发展很成熟的旅游景点，除了自然的山水温泉，这里有大大小小不下20家博物馆美术馆。有人说日本人是全世界对美最敏感的民族，从美术馆博物馆的数量上来判断，此话也不无道理。

玻璃美术馆坐落在一个欧式的小庭院中，庭院完全仿造19世纪的意大利风格的城堡而建。展品并没有被封锁在看管严密的展柜中，而是散落在庭院的各个角落，树上挂着玻璃的气球，湖面上漂浮着玻璃的小船，后山的岩石上悬挂着玻璃串成的瀑布，这些既可以是艺术品，也似乎在告诉游客，玻璃本身所具有的功能性，使它随时可以回归任何器皿。我最兴奋的，是在这里看到了一直心向往之的玻璃大师Dale Chihuly (http://www.chihuly.com/)的“龙须灯”。这个Dale Chihuly在美国看过有关他的纪录片就甚憧憬，这次居然在日本箱根的博物馆看到，真是大喜过望，一路上唠唠叨叨说个没完。另一个意外之喜，则是这里正举办歌剧女神Maria Calas生前演出中佩戴过的珠宝展。这样“此物只应天上有”的女人，无论从哪个方面讲她的故事，都无以伦比，何况是从玻璃/水晶如此璀璨的角度。我一边看，一边和周围的日本人一同发出感叹：すごい。啧啧。

离开前，在美术馆里的意大利西餐厅吃了午饭。意大利的歌者唱着歌，窗外的蒙蒙细雨，真觉得“疑是他乡梦里人”了。

6。“雕刻の森”美术馆

这是箱根最出名的博物馆，80年代开馆，设计师是年轻的日本建筑师，他的初衷是要把雕塑还原到开放的空间中。这一点无疑得到充分的体现。所有的展品，都在人手可以触及的范围内，看多了，真是见怪不怪，觉得雕塑本该如此嘛。于是，就坦然地坐在公园前面的木凳上，把脚丫子伸进温泉池中感受箱根人的悉心。脚指头舒服了，脑袋什么都不想了，看着眼前草坪上Henry Moore塑造的线条柔软的人体，感觉无异于那是一棵树，一株花，一簇小草，再自然不过地长在哪里。

在“雕刻の森”理流连太久，等赶到美术馆的招牌“毕加索展馆”时已接近闭馆的时间。匆匆看过也大觉惊诧，以前关注毕加索更多是作为男人的一生，对他作为艺术家的一生，觉得“伟大”的跟自己没什么关系。这个馆的展品里给我印象最深的是毕加索亲手绘制的陶瓷盆子，充满了想象力和童趣，比如张耳朵的盆子，有鼻子的盆子，咧着嘴笑的盆子，每个盆子都是个生命体，似乎是沐浴着南西班牙的阳光和海风，降生到这个世界上。看到这些盆子，忽然觉得毕加索作为艺术家的形象在我心目中清晰起来。从绘画技艺上，这实在是个太早就成功的画家，成功到他不得不在30岁的时候，就开始了逃离技巧的旅程。毕加索开创了多种新的艺术形式，他的价值，也许就在于他能不断超越自己。这些质朴而可爱的盆子，多数是他在晚年的时候创作的，在晚年他终于找到艺术的真谛：艺术既生活，艺术为人民。

日本人是太喜欢毕加索吗？这个馆里收集的绘画作品不多。毕加索的套盘都传给了一个女儿。开个玩笑，有钱的日本人从女儿手中把毕加索的画室全部购买下来，从中淘出来的，哪怕是一片陶片，都被日本人当成宝贝展示在这里。

 

夏天过去的时候，箱根，还会再来吧。